Critique Manga Kids on the slope #2

Grandir au rythme du jazz

Résumé éditeur

Alors que leur passion commune pour le jazz rapproche toujours davantage Kaoru et Sentarô, leur quotidien de lycéens continue d'être rythmé par les répétitions, les premiers émois amoureux et les difficultés propres à l'adolescence. Mais l'arrivée d'une nouvelle élève pourrait bien venir bouleverser l'équilibre fragile qui s'est installé entre eux.

1. Des personnages toujours plus vrais

Avec ce deuxième volume, Kids on the Slope confirme ce qui faisait déjà toute la force de son premier tome : la qualité exceptionnelle de son écriture. Yuki Kodama possède un véritable talent pour donner vie à ses personnages. Ils paraissent incroyablement naturels, avec leurs qualités, leurs maladresses et leurs hésitations. Rien ne semble forcé, tout sonne juste. Au fil des chapitres, la complicité entre Kaoru et Sentarô continue de grandir. Leur amitié se construit presque sans que l'on s'en rende compte, à travers de petits moments du quotidien, des répétitions de jazz ou de simples discussions. C'est cette simplicité qui rend leur relation aussi touchante.

2. Une adolescence racontée avec beaucoup de sincérité

Au-delà de la musique, le manga parle avant tout de l’adolescence. Les premiers sentiments amoureux, les malentendus, les jalousies ou encore les conflits entre amis trouvent ici une résonance particulière. L'autrice ne cherche jamais à idéaliser ses personnages. Ils se trompent, blessent parfois ceux qui les entourent, regrettent certaines paroles... comme n'importe quels adolescents. C'est précisément ce réalisme qui fait toute la beauté de la série. Derrière les apparences, chacun cache ses doutes, ses peurs et ses envies. Le récit prend le temps de les explorer avec beaucoup de délicatesse, sans jamais tomber dans le mélodrame. L'arrivée d'un nouveau personnage vient d'ailleurs rebattre les cartes et laisse entrevoir de nouveaux bouleversements pour ce petit groupe auquel on s'attache de plus en plus.

3. Le jazz continue de donner le tempo

Même s'il s'intéresse énormément aux relations humaines, Kids on the Slope n'oublie jamais la musique. Le jazz reste le langage commun de ses personnages. Il accompagne leurs joies, leurs doutes et leurs moments de complicité. Les scènes musicales dégagent toujours cette énergie communicative qui donne envie de s'arrêter quelques instants pour imaginer les morceaux joués. Cette passion commune rapproche naturellement les personnages et donne au manga une atmosphère unique, à la fois chaleureuse, nostalgique et profondément humaine. On referme ce deuxième tome avec le sentiment d'avoir partagé un véritable morceau de vie auprès de personnages que l'on prend un immense plaisir à retrouver.