Espace membre de Iteza

- Naruto #71
- One Punch Man #3
- Seven Deadly Sins #15

One Piece :

- One piece - logs #20
- One piece - logs #21
- One piece - logs #22
- One piece - logs #23
- One Piece #79

Jaco The Galactic Patrolman

Voir Akira Toriyama revenir sur le devant de la scène est toujours un événement. L’auteur de Dragon Ball ou bien encore Dr Slump reprend ses crayons avec Jaco, the Galactic Patrolman. En plus on nous vend le titre comme présentant les origines de Dragon Ball. Mais est-ce vraiment le cas ?\r\nAutant vous le dire tout de suite pour ne pas faire durer le suspens trop longtemps, ce n’est pas tout à fait vrai. Il y a bien un lien entre Jaco et Dragon Ball mais c’est plus pour le clin d’œil que pour autre chose. De ce point de vue là, c’est une déception, même si on apprécie de voir ces deux oeuvres liées.\r\nMais revenons-en à ce Jaco, the Galactic Patrolman, en oubliant un peu Dragon Ball.\r\nOn suit les aventures de Jaco, un Patrouilleur Galactique servant une organisation veillant à la paix dans l’univers. Ce dernier vient sur Terre pour lutter contre un envahisseur envoyé sur Terre issu d’un peuple de puissants guerriers.\r\nMais Jaco s’est crashé sur une île quasiment déserte après avoir percuté la Lune. Il se retrouve sur l’île du scientifique Omori, qui vit à l’écart. Le vieil homme se voit donc obligé d’aider Jaco et de réparer son vaisseau.\r\nCe shônen se place comme une sorte de gag manga qui nous renvoie un peu aux débuts de l’auteur avec Dr Slump son premier succès avant de connaître la gloire avec Dragon Ball. Toriyama joue la carte du décalage de culture entre l’extra-terrestre Jaco et le vieil homme Omori, le tout avec beaucoup d’absurde. Il se fait un plaisir de créer des situations loufoques et décalées via ce différentiel de culture. Classique mais efficace, surtout que certaines répliques sont savoureuses. Au-delà de l’humour situationnel, il s’appuie aussi beaucoup sur ses personnages attachants et drôles. Entre un Jaco gaffeur, déconnecté des us et coutumes terriennes, un Omori un peu bougon mais gentil, nous avons aussi la pétillante Tights dont l\'identité est plutôt intéressante à souligner.\r\nAkira Toriyama a un véritable don pour raconter des histoires simples, universelles mais efficaces. Bien que anodine, l’histoire n’en demeure pas moins plaisante et bon enfant, sans prise de tête. On peut reprocher ce manque d’ambition et le côté trop simple de l’intrigue, mais le lecteur passera un bon moment. D’autant plus qu’il y a quand même une histoire, un minimum d’intrigue, qui évolue au fil de l’histoire.\r\nGraphiquement, on reconnait la patte de l’artiste, que ce soit dans les character designs des personnages, les véhicules ou mêmes les décors. Au final, c\'est une lecture plutôt agréable pour tout fan de Dragon Ball ou même de Toriyama qui n\'aurait pas encore lu ce titre et que je conseille tout de même malgré certains défauts apparant.

Jaco The Galactic Patrolman :

One Punch Man

One-Punch Man est vraiment l’événement éditorial de ce début 2016 avec le très récent My Hero Academia. Ce shônen est vendu comme décalé et cassant un peu les codes du shônen nekketsu, ce qui lui a valu une poupularité assez démentiel. Et c’est en grosse partie réussi.\r\n\r\nOn suit l’histoire de Saitama, l’homme le plus puissant au monde. Après un intensif entrainement, qui lui a fait perdre ses cheveux, il est devenu un héros si puissant qu’il terrasse tous ses adversaires en un coup.\r\nSauf que maintenant, il ne ressent plus l’excitation du combat.\r\n\r\nAinsi, bien qu’il soit surpuissant, il est complètement anodin sans aucun charisme. Son costume est ridicule et il n’a pas du tout de dimension iconique chère aux héros des comics. Il vit dans l’anonymat, semble fauché et n’a plus aucun plaisir à jouer le super-héros. Ce qui le différencie des autres mangas du Shônen Jump, c\'est bien entendu la situation du personneage principal : ici pas d\'entrainement pour apprendre à se connaître, pas d\'ennemi qui lui donne du fil à retordre, ... C’est simple c’est déjà le plus fort du monde, et il vient à bout de n\'importe quel adversaires avec un seul coup d\'où le nom de \"One Punch Man\". On ne sait que peu de choses de lui ou de son entrainement. Pour le moment, ça semble secondaire.\r\nLes auteurs jouent à fond la carte du décalage créant ainsi de nombreuses situations comiques. Ils réussissent également le tour de force de rendre ce personne sympathique et charismatique, justement pas son manque d’aura et de classe.\r\n\r\nOne-Punch Man doit son charme en grande partie grâce à Saitama. Ses attitudes si décalée de ce qu’on lit habituellement, sans manque d’enthousiasme et de charisme font qu’on ne peut que se prendre d’affection pour lui. Surtout que Murata le dessine de façon simplifiée, voir caricaturale en totale opposition avec le reste et surtout les adversaires au design soigné.\r\n\r\nD’autres personnages feront leur apparition dont Genos, un androïde qui deviendra à coup sûr un personnage secondaire important.\r\n\r\nGraphiquement, Yûsuke Murata a passé encore un cap depuis Eyeshield 21. Son travail est remarquable, avec des cases bien détaillées, un sens évident de la mise en scène, des scènes et des personnages très classes… Son découpage est d’une rare efficacité. Il se montre également très doué dans les différents charadesigns. Le décalage entre Saitama et le reste des personnages et les décors est une idée remarquable. Sa simplicité, ses traits réduits au strict nécessaire renforce le côté anonyme du personnage et son côté blasé. Et c\'est une très bonne idée que ce soit Murata qui ce soit occupé ddu manga de One, tout simplement parce que son style graphique correspond tout à fait au thème abordé par le manga. Quand on voit à quoi ressemblé le mmanga original, on se dit qu\'on a de la chance.\r\n\r\nPour conclure, One Punch Man a bénificié d\'une hype jamais vue auparavant. Cela est sûrement dû à l\'anime qui, visuellement est époustouflant. Mais est-ce que le manga papier mérite toute cette hype qui l\'entoure ? Je vous répondrai très clairement que oui. Le manga possède une histoire originale cassant tout les codes du manga nekketsu ce qui en fait une oeuvre à part. De plus, les personnages, et nottament Saitama, sont extrêment attachant. Et la qualité du dessin est irréprochable. Je vous conseille ce manga pour ce qui ne l\'ont pas encore lu car il mérite le détour.

One Punch Man :

- Tokyo Ghoul:RE #2

Hinomaru sumô

Glénat nous offre ici un tout nouveau manga shônen de sport, et qui est un sport très peu commun chez nous occidentaux mais un sport respecté au pays du soleil levant : le sumo. \r\nL\'histoire commence avec la fameuse « foire aux inscriptions de club sportif » et nous y retrouvons Shiniya Oseki, un membre du club de sumo prêt à recruter quelque personne à son club dont il est le seul membre. Cependant, il semblerait que le sumo est un sport très critiqué dans le lycée Odachi où tous ne cessent de se moquer d\'Oseki. C\'est alors qu\'un petit nouveau va se présenter devant Oseki : Hinomaru Ushio qui souhaite intégrer le club de sumo. Après son adhésion au club, Hinomaru va apprendre que le club de sumo ne possède plus de dôjo, il leur a été volé par Yuma Gôsho considéré comme comme « l\'homme le plus fort du lycée ».\r\nMais c\'est alors que Hinomaru va défier Yuma dans un duel pour récupérer le dôjo qui leur est dû, surtout que ce dernier a détruit l\'installation qu\'Oseki avait faîte pour s\'entrainer au sumo. Après une victoire écrasante de la part de Hinomaru sur son adversaire, ce dernier va pouvoir pratiquer le sport qu\'il aime avec son partenaire Oseki pour redorer le blason du club du lycée en devenant les meilleurs du Japon ! \r\n\r\n Alors que pensé de ce manga ? Bien qu\'on est ici affaire à un manga shônen de sport basique, le thème abordé est un sport peu commun surtout pour nous français : le sumo. Je sais que beaucoup de personne vont découvrir ce sport à travers ce manga ce qui n\'est pas mon cas. En effet, par le passé, je suis tombé sur un titre qui a attiré mon attention : Abarenbou Rikishii!! Matsutarou. C\'est un manga pas très jeune car il date de 1973 mais il a été remis au goût du jour avec un anime en 2014 (c\'est d\'ailleurs comme çà que je les découvert ^^). Il traite du même sujet que Hinomaru Sumo mais est très peu connu et profite d\'une assez mauvaise réputation contrairement à notre manga. À travers ce dernier, nous pourrons faire des comparatifs avec Hinomaru pouvoir si dans le fond on a une œuvre semblable à Abarenbou Rikishii. \r\n\r\nPour en revenir au premier tome de cette série, le rythme est plutôt intense. On avance très rapidement dans l\'histoire avec seulement un tome. On a même déjà un avant goût de ce sport avec des scènes de combats vives et qui sait tenir en haleine (même si on en voit que très peu je suis réjoui des scènes de combats). Mais notre héros est tout simplement trop fort dès le début du manga à l\'image d\'un Saitama dans One Punch Man qui est très fort dès le début (mais pas aussi fort que Saitama, hein ^^). et c\'est très similaire au manga Abarenbou Rikishii qui est lui un personnage extrêment fort au début. Mais dans le cas de Hinomaru je ne pense qu\'il restera le plus fort tout au long de l\'histoire, et qu\'il y aura un adversaire capable de le défaire dans un match. Contrairement à Abarenbou Rikishii où le héros est plus fort que tout le monde, et a pour pour seul motivation l\'argent et conquérir le cœur de sa bien-aimée. Encore une différence avec notre manga. Hinomaru ne fait pas çà pas pour l\'argent ou pour quelqu\'un, il le fait pour lui et, surtout, par passion. Son but est de devenir yokozuna qui est le grade suprême pour un sumo, et ainsi prouver que malgré son gabarit il peut accomplir de grande chose est être le meileur. Mais à mon avis, çà passera évidemment par des défaites qui le rendront que plus fort pour la suite. Si l\'auteur décide que Hinomaru est le plus puissant du début à la fin, le titre perdrait en crédibilité et pourrait être assimilé comme un « vulgaire plagiat » de Abarenbou Rikishii remit au goût du jour. \r\n\r\nPour ce qui est de l\'aspect tehnique, le manga utilise bel et bien les noms japonais des « techniques » à ma plus grande joie. Cela nous permet dans apprendre toujours plus sur ce sport méconnu en France mais considéré comme un sport noble au Japon. Donc je trouve çà vraiment génial sur ce point là. \r\n\r\nGraphiquement, ce manga est le premier de Kawada qui signe ici une œuvre vraiment divertissante et plaisante à lire. L\'univers est extra, les personnages sont très attachant, non franchement c\'est incroyable pour une toute première œuvre. Les personnages ont chacun leur petit charme qui fait que l\'on s\'attache assez vite au personnage. L\'auteur introduit le Sumo de manière progressive dans son histoire en employant, comme dit plus haut, habilement des termes techniques au cours de conversations, afin de nous familiariser en douceur avec l\'univers du Sumo. \r\n\r\nDonc certes Hinomaru reste un manga plutôt original du à un contenu très peu connu chez nous, mais il reste et restera cependant un manga shônen sportif. Bien que le sport abordé soit quelque peu exotique, c\'est un manga classique dans la forme : c\'est plus avec la passion qui anime l\'auteur à nous faire découvrir ce sport qui nous donne envie de le lire, que l\'histoire en elle-même (même s\'il est vrai, je dois l\'avouer, que l\'histoire est cool). Pour en finir avec Abarenbou Rikishii, nous avons pu constater que les œuvres sont très différentes même sil elles partagent un thème commun. \r\n\r\nJe suis un très grand fan des mangas des mangas de sport que ce soit Captain Tsubasa (Olive et Tom chez nous ^^), Slam Dunk, ou plus récemment Eyshield 21, Prince of Tennis, Ace of Diamonds et tous les autres, ce que j\'aime c\'est de pouvoir être emporté dans l\'histoire, nous donné l\'envie de nous plonger dans cette lecture. Et j\'ai eu ce ressenti avec Hinomaru Sumo. Donc je le conseille très vivement à tout les amateurs de manga de sport, où même pour les curieux qui voudraient découvrir l\'univers du sumo.

Hinomaru sumô :

Drakengard – Destinées Écarlates T.1

Kurokawa nous offre ici une adaptation en manga du jeu vidéo du même nom à savoir \"Drakengard\". A la base c\'est un jeu de type beat them all sorti sur ps2 et ps3. \r\n\r\nAlors ici nous allons suivre l\'histoire de One qui est un personne sans pitié capble de tuer n\'importe qui sans le moindre remord, et de Nero qui est un elfe tout autant sans pitié que son accolyte. Ils sont à la recherhce des êtres aux teux rouges et sont prêts à tout pour les exterminer...\r\n\r\nComme vous l\'aurait compris, c\'est un manga à ne pas mettre entre les mains de tout le monde car ici l\'univers est extrêment sanglant et on y a droit dès les premières pages du manga. Donc pour toutes les âmes sensibles s\'abstenir ! \r\n\r\nCocnernant le scénario, je trouve ça très brouillon. On ne nous explique pas tellement que ça pourquoi ces deux individus sont à la recherche des gens aux yeux rouges. est-ce pour se venger ou pour autres choses ? Peut-être auront nous la réponse dans les prochains tomes. Certes, le personnage de One nous explique qu\'il fait cela pour se repentir, mais de quoi exactement ? Qu\'a-t-il fait par le passé ? Sur ce niveau là l\'auteur nous laisse complètement dans le flou dans ce premier voulme. \r\n\r\nGraphiquement, c\'est beau. Les character designs ne sont pas dégeulasse, les paysages sont plutôt bien réussi et le découpage des planches également.\r\n\r\nDonc personnellement je n\'ai pas trop aimé ce premier tome mais laisson trop dans le flou pour être jugé à sa juste valeur. Après ce n\'est que mon ressenti personnel, mais j\'ai l\'impression qu\'il faut avoir joué au jeu vidéo pour comprendre. Et je n\'aime pas teop ce système là du joue au jeu et après lis notre manga. Au final, je vous laisse le lire pour vous faire votre propre opinion, mais je ne pense pas acheter la suite de Drakengard.

Drakengard – Destinées Écarlates T.1 :

- L'attaque des titans - Junior high school #2

Jaco The Galactic Patrolman T.1

Voir Akira Toriyama revenir sur le devant de la scène est toujours un événement. L’auteur de Dragon Ball ou bien encore Dr Slump reprend ses crayons avec Jaco, the Galactic Patrolman. En plus on nous vend le titre comme présentant les origines de Dragon Ball. Mais est-ce vraiment le cas ?\r\nAutant vous le dire tout de suite pour ne pas faire durer le suspens trop longtemps, ce n’est pas tout à fait vrai. Il y a bien un lien entre Jaco et Dragon Ball mais c’est plus pour le clin d’œil que pour autre chose. De ce point de vue là, c’est une déception, même si on apprécie de voir ces deux oeuvres liées.\r\n\r\nMais revenons-en à ce Jaco, the Galactic Patrolman, en oubliant un peu Dragon Ball.\r\nOn suit les aventures de Jaco, un Patrouilleur Galactique servant une organisation veillant à la paix dans l’univers. Ce dernier vient sur Terre pour lutter contre un envahisseur envoyé sur Terre issu d’un peuple de puissants guerriers.\r\nMais Jaco s’est crashé sur une île quasiment déserte après avoir percuté la Lune. Il se retrouve sur l’île du scientifique Omori, qui vit à l’écart. Le vieil homme se voit donc obligé d’aider Jaco et de réparer son vaisseau.\r\nCe shônen se place comme une sorte de gag manga qui nous renvoie un peu aux débuts de l’auteur avec Dr Slump son premier succès avant de connaître la gloire avec Dragon Ball. Toriyama joue la carte du décalage de culture entre l’extra-terrestre Jaco et le vieil homme Omori, le tout avec beaucoup d’absurde. Il se fait un plaisir de créer des situations loufoques et décalées via ce différentiel de culture. Classique mais efficace, surtout que certaines répliques sont savoureuses. Au-delà de l’humour situationnel, il s’appuie aussi beaucoup sur ses personnages attachants et drôles. Entre un Jaco gaffeur, déconnecté des us et coutumes terriennes, un Omori un peu bougon mais gentil, nous avons aussi la pétillante Tights dont l\'identité est plutôt intéressante à souligner.\r\n\r\nAkira Toriyama a un véritable don pour raconter des histoires simples, universelles mais efficaces. Bien que anodine, l’histoire n’en demeure pas moins plaisante et bon enfant, sans prise de tête. On peut reprocher ce manque d’ambition et le côté trop simple de l’intrigue, mais le lecteur passera un bon moment. D’autant plus qu’il y a quand même une histoire, un minimum d’intrigue, qui évolue au fil de l’histoire.\r\n\r\nGraphiquement, on reconnait la patte de l’artiste, que ce soit dans les character designs des personnages, les véhicules ou mêmes les décors. Au final, c\'est une lecture plutôt agréable pour tout fan de Dragon Ball ou même de Toriyama qui n\'aurait pas encore lu ce titre et que je conseille tout de même malgré certains défauts apparant.

Jaco The Galactic Patrolman T.1 :

Iteza vient de répondre au quizz One Piece: Tome 1 - 23 ( Début One Piece - Alabasta ) et a obtenu un score de 90% en 65s

Saurez-vous faire un meilleur score ?

My Hero Academia T.2

Après un premier tome haut en couleur et qui m\'avait extrêment plu, je me suis plongé dans la lecture de ce deuxième tome sans une seconde de répit. Et encore une fois, je ne suis pas déçu.\r\n\r\nDans ce tome ci, Izuku va devoir faire équipe avec la pétillante Ochako lors d\'une simulation de combat entre héros et vilain. Malheuresement, ils von tombé sur l\'équipe formé de Katsuki et Tenya qui joueront le rôle des vilains. C\'est ainsi que l\'on va avoir un combat entre Izuku et Katsuki. Après un duel époustouflant, l\'équipe de Izuku va finalement finir par gagner contre l\'équipe de Katsuki. \r\nLes derniers chapitres nous laissent entrevoir quelque d\'intéressant pour le tome 3 que j\'ai hâte de lire, avec encore une simulation mais cette fois-ci ce sera un entrainement de savatages dans toutes situations (incendies, catastrophes naturelles,...). Alors que leur entrainement allez débuter, un groupe de super-vilains apparurent près à tout pour tuer All Might...\r\n\r\nDOnc qu\'en ai-je pensé ? Encore une fois avec ce tome on peut voir que Kohei Horikoshi possède un sens de la narration et un coup de crayon incroyable ! \r\n\r\nDans le même temps, on a un léger développement de Izuku dans ce tome par rapport au premier : Pas longtemps avec le manga ne se termine, nous pouvons voir que Izuku est arrivé à utiliser son pouvoir, ou plutôt devrais-je dire le pouvoir qu\'il a reçu de All Might, sans une égratignure. Là, où avant il se cassait le bras ou la partie du corps dans laquelle il concentrait l\'énergie du pouvoir. Et d\'ailleurs on peut voir qu\'il est surpris lui-même de ce qu\'il vient de réaliser. \r\n\r\nPour conclure je dirais que ce tome est tout bonnement génial et qu\'il mérite le coup d\'oeil.

My Hero Academia T.2 :

My Hero Academia T.1

L\'histoire commence avec l\'explication que 80 % de pla population mondiale possède des super-pouvoirs et que, de ce fait, tout les êtres ne naissent pas égaux. Et c\'est une désillusion à laquelle notre personnage principal Izuku à dû faire face alors qu\'il avait seulement 4 ans. Mais malgré cela, il n\'a pas abondonné son objectif de vue : devenir un super-héros comme All Might qu\'il admire. \r\nAinsi, nous allons suivre le quotidien de Izuku tout au long de l\'histoire afin de devenir super-héros. Alors qu\'il rencontre son idole qui le sauve bravement d\'un super-vilain, ce dernier annoncera à notre héros qu\'il lui est impossible de devenir un héros sans alter. Ainsi, même All Might lui dit que c\'est impossible et se résigne à abondonner son rêve. Cependant, alors que son camarade de classe Katsuki, qui avait pour habitude de maltraité Izuku, se fait prendre en otage par un super-vilain, il sera le seul à aller à son secours, ses jambes ayant agient toutes seules. C\'est ainsi que All Might va revenir sur son jugement et lui dit que tout les grands héros ont dit que leurs jambes avaient bougées avnt qu\'eux-mêmes ne s\'en rendent compte, et qu\'il peut lui aussi devenir un héros...\r\n\r\n Considéré comme le fils spirituel de Naruto, My Hero Academia est un manga qui a fait le buzz aussi bien au Japon, que chez nous occidentaux. Après le phénomène One Punch Man, c\'est maintenant à MHA de connaître un franc succès. Mais cela est-il justifié ? Mérite-t-il autant de louanges ? Très sincèrement je vas vous répondre que oui. MHA n\'a pas volé son succès, il le mérite amplement. Bien qu\'on est ici affaire à un manga shônen 100 % nekketsu, la sauce passe très bien. On ici un manga qui ne cherche pas à renouveler les codes du manga shônen comme c\'est le cas avec One Punch Man, loin de là d\'ailleurs ! Izuku est le total opposé de Saitama : c\'est un personnage qui démarre tout en bas de l\'échelle et dont on va voir la progression tout au long du manga. Il ne possède aucun super-pouvoir contrairement à tout ses camrades qui les ont développé à l\'âge de 4 ans. Mais au fur et à mesure des choses, on peut voir que le personnage évolu : en effet, dans le premier tome, All Might nous informe que son pouvoir est transmissible avec autrui, et que son choix en tant que successeur de sa puissance monstrueuse n\'était autre que Izuku. Nous allons donc voir All Might entrainé Izuku durant le temps qui lui restait avant la rentrée au lycée Yuei, là où All Might lui-même a fait ses études de super-héros. Là on a clairement le schéma classique du manga : le héros plutôt faible au début, mais qui va faire la rencontre d\'un personnage qui va l\'aider à s\'améliorer et qui est, la plupart du temps, une pesonne respecté par le héros. Vous pouvez essayé avec les mangas les plus connu : Dragon Ball avec Goku et Tortue Géniale, One Piece avec Luffy et Shanks, Naruto avec Naruto et Jiraiya, etc. Là où MHA nous propose quelque chose de classique mais qui reste tout de même un manga avec un scénario bien ficelé, One Punch Man propose déjà comme un personnage principal, un héros à l\'apogée de sa puissance n\'ayant aucun ennemi ne pouvant le battre. Un scénario un peu plus compliqué à diriger car les auteurs doivent continuellement innové pour ne pas que le lecteur ne se lasse. \r\n\r\n Graphiquement, Kohei Horikoshi signe ici sa troisième œuvre en tant que mangaka. C\'est la première que je lis de lui, mais en cherchant un peu sur internet j\'ai pu voir ce qu\'il avait déjà fait par le passé. Malheuresement je n\'ai pu trouver que Crazy Zoo et j\'ai pu constater, en observant quelques planches de Crazy Zoo, que l\'auteur avait fait des progrès dans le dessin. Même si l\'on reconnaît très clairement la patte de l\'auteur de Crazy Zoo dans MHA je trouve que les dessins sont mieux que dans Crazy Zoo (après c\'est un avis purement personnel ^^). J\'aime beaucoup les personnages que je trouve trop classes surtout dans leurs tenues d\'héros. Concernant les décors, que dire à par c\'est magnifique ? Franchement, ce manga est un gros coup de cœur pour moi, de plus j\'aime particulièremnt les premières pages de chaque chapitre où des fois nous pouvons retrouver le style des premières de couvertures des comics américains avec le code barre, le titre et le reste. C\'est pas grand chose mais étant amateur de comics, je trouve le clin d\'oeil extrêment cool. \r\n\r\n Pour ce qui est de l\'éditon de Kioon, je ne trouve rien à dire. Le format est peut e^tre un peu plus petit que les mangas habituels, mais le tome est assez volumineux pour vous faire passer un excellent moment. \r\n\r\n Pour conclure, je vous insiste vivement à vous procurer se deux tomes de MHA qui, je pense, va très bientôt être l\'un des mangas les plus poupulaires. Et il a tout le potentiel pour ! Au final, il est bien fidèle à sa réputation de « fils » de Naruto et ça annonce du lourd pour la suite des événements ! Manga à suivre donc !\r\n

Atlantid T.1

Avec Atlantid qui est une série composé de seulement 3 tomes, Kana nous propose un manga peu commun avec un univers peu développé dans la culture nipponne : le steampunk. Pour ceux qui ne sauraient pas de quoi il s\'agit, le steampunk se base sur l\'esthétisme d\'un monde n\'ayant pas existé mais avec une base historique, celle du XIX siècle où la technologie de l\'époque subit une explosion dans son développement et devient bien plus présente et efficace tout en gardant comme base la technologie à vapeur, la mécanique, laissant de côté le pétrole et l’électricité. On y retrouve l\'utilisation de matériaux \"nobles\" tel que le Cuivre, le Laiton, le Bois et le Cuir. Le steampunk fait son apparition dans le genre littéraire fantastiques ou bien encore dans le domaine de la sciences-fiction. Maintenant, le steampunk est considéré comme une culture à part entière car il s\'est développé dans tous les support existant, passant par la musique, le dessin mais aussi la création, où il ne s\'agit plus d\'imaginer son univers Steampunk, mais de lui donner vie par des réalisations faites main (accessoires, décoration, customisation,...). \r\n\r\nLa présentation du steampunk étant faîtes qu\'en est-il de Atlantid. Le manga nous plonge donc dans le Londres du XIX siècle, en voie à une grande révolution industrielle. Nous allons suivre les aventures de Sully qui est un jeune garçon orphelin ayant perdu la mémoire. Il vit dans le quartier d\'East End avec d\'autres orphelins qui considèrent un peu comme sa famille et qui vole les autres pour subvenir à leurs besoins. Un jour, alors que ce dernier aidé de ses comparses guettaient leur prochaine cible, Sully va entrer dans un conflit entre une jeune femme et une organisation « criminelle ». Sully, arrive à voler les assaillants de cette femme et va se retrouver en possession d\'un mystérieux anneau. Il va très vite apprendre à ses dépends que cet anneau possède un pouvoir très particulier : au premier abord il pourrait s\'agir d\'un anneau en métal quelque peu banal, cependant après que l\'anneau soit au doigt d\'une personne, il ne pourra plus être retiré possédant des pouvoirs pour se protéger de quiconque essaye de le retirer. Par la suite, il apprendra que seul l\'Atlante peut utiliser cet anneau... ce qui veut qu\'il s\'agit de l\'élu ! C\'est ainsi que nous allons suivre les aventures de Sully et ses compagnons pour découvrir les secrets que renferment cet anneau, mais cela ne sera pas sans obstacle car l\'organisation dirigée par Judge Older est bien décidée à récupérer cet anneau qui leur a été volé...\r\n\r\nAprès lecture de ce premier tome, j\'eu deux impressions qui me vinrent à l\'esprit : le sentiment de déjà lu et, au contraire, un sentiment de renouveau. Je m\'explique.\r\nCe manga est un énième d\'une longue série de manga shônen : un personnage principal orphelin ne sachant rien de son passé, ,au fil et à mesure du temps, va se retrouver en possesion d\'un immense pouvoir entre les mains dont il va se servir pour protéger ses amis qui sont sous la menace d\'un danger. Ceci est le schéma classique d\'un manga shônen, et ce titre n\'échappe pas à la règle. \r\nCependant, j\'ai eu ce sentiment de renouveau. L\'impression de n\'avoir jamais lu une histoire comme celle-ci. Et ce fut le cas : bien que l\'univers nous soit que très peu développé dans ce premier tome, on sent comme une sorte de nouveauté. En effet, l\'univers steampunk est un univers peu exploité dans le domaine manga mais avec cce manga on plonge totalement dans l\'univers. C\'est un univers extrêment riche et magnifique qui sera ravir les fans de steampunk comme les novices qui découvriraient ce dernier avec ce manga. De plus, les personnages sont très attachant, et le fait que ses amis orphelins poursuivent Sully dans son aventure laisse place à une certaine légerté avec plusieurs scènes comiques. Enfin, j\'aimerai revenir sur le titre du manga à savoir Atlantid. Avec ce dernier, l\'auteur nous refait découvrir l\'histoire de l\'Atlantide don tout le monde à forcément entendu parler, mais dans un contexte très différents de celui de base avec cet univers steampunk qui sait nous faire voyager. \r\n\r\nGraphiquement, le manga est très beau. Hidenori Yamaji, le mangaka, signe ici sa première œuvre dans le domaine. Mais ceci ne se voit pas : nous avons ici affaire à des planches extrêment bien découpées, des paysages époustouflants et des characters designs, certes un peu « viellot », mais qui reste cependant rès beau. L\'auteur sera nous faire voyager dans ce qu\'il aime à savoir des éléments mythologiques, fantastiques ou bien de légendes dans un style très particulier mais qui sait nous ravir. \r\n\r\nMais malgré cela, je reste tout de même dans l\'attente de la suite de l\'histoire pour voir comment l\'auteur va s\'y prendre pour nous fournir une histoire qui tient la route et qui sera restée intéressante tout du long avec seulement trois volumes. Du coup, vivement la suite pour être fixer !\r\n \r\nPour finir, en ce qui concerne l\'édition de Kana, nous avons affaire à un manga classique sans bavure. De plus, nous soulignons le fait que le manga est vendu à prix réduit, à l\'occasion des vingts ans de la maison d\'éditon. De quoi vous donnez une autre raison de l\'acheter, non ?